书坛杰贤卓立群伦

——记当代书法家伦杰贤

    伦杰贤是于20世纪七八十年代之交全国骤然兴起的书法热中涌现出的一员骁将。他以一手地道的小行草驰骋在当代书坛上，成为小行草书风的代表性书家、书法“新古典主义”的实践者。因此，我将其姓名嵌入了这样的一个题目之中。

    伦杰贤，辽宁金州人，1950年生于大连市，现为中国书法家协会理事、中国书法家协会教育委员会委员、全国中青年书法篆刻展评委、辽宁省书法家协会副主席、大连市书法家协会主席。伦先生身材高大魁梧，嘴角、眼角常挂着笑意，一脸善相，只有躲在镜片后的那双善于捕捉美的眼睛透露出的睿智异于常人。他从不骄矜张扬，总是那样谦和平易。记得在一次省内书法展开幕式书家签名时，他在别人大名的左下角只落了两个小字“杰贤”，仿佛是别人大名之款，足见其虚怀。在辽宁书界，年龄小者都亲切地叫他“伦老师”，年龄相仿者都叫他“老伦”。他也常以“老伦”自称，其颇有情趣的“老伦手段”画语便是见证。

    作家柳青曾说·人的一生关键只有几步”，伦杰贤在关键的时候把握住了自己的命运。那就是在下乡回城后的70年代(中国书法热刚刚兴起)，他毅然丢掉在一家工艺厂“铁饭碗”的工作，为了痴爱的书画事业，破釜沉舟，背水一战，闲置在家，钻研艺事。他耐得了生活的清苦，艺术取得了显赫的成绩。80年代，他的作品在全国性书展上几次获奖，而且在首届电视书法大赛和兰亭书法大赛、全国第四届书法展上均荣获一等奖，奠定了他在当代书坛的地位。因为他艺术上取得的成就．1991年他被调入大连书画院，做了专职画师，工作和爱好终于结合在一起，为他施展才艺增添了腾飞的翊膀，可谓“置之死地而后生”。

    谈到近20年流行书风，不激不厉的小行草书风恐怕是不能回避的，同时谁也不会否认伦杰贤是当代书坛小行草书风的代表性书家。伦杰贤着实在孙过庭《书谱》、二王法书、智永及怀素小草《千字文》等小字行草书上下了一番功夫。“察之者尚精，拟之者贵似”(孙过庭语)，他写这些小行草达到了形神毕肖的程度。无论是临池，还是指导他人，伦杰贤总是反复强调“首先要把点画写地道”，加上整体把握得到位，所以他笔底的小行草如山间流泻的清泉，汩汩而出，泠泠作响，扣人心弦，沁人心脾。一个东北大汉写出如此俊秀的字十分令人惊诧，然而正如聂成文先生在《伦杰贤印象》一文中所说：“有的南方朋友很纳闷：像杰贤这样地道的东北人为何能写出这样好的王字，丐得这么美，这么雅致?我笑着说：‘杰贤心很俊。’”的确，他“心很俊”，又肯下“笨功夫”，写得好自在情理之中。

    1989年周俊杰先生在《书法导报》创刊号头版发表了一篇文章，提出了“书法新古典主义”这一重要的书法美学观点。然而，伦杰贤的书法实践在先。他沉潜传统，对用笔、用墨、结字、章法及中国传统哲学精神的来龙去脉理得较为明晰，故而说传统的菁华建构厂他书法的形质。同时，他又能善取善舍，熔冶古今，强化自我，推陈出新，进而逐渐呈现出个人的独特风貌，做到了“溯古哲之精神，抒一己之怀抱”(黄宾虹论艺语)。在对二王一路帖学的精研和对汉隶、魏碑的借鉴吸纳上，我以为伦杰贤是做得最到位的。而且，他的作品风格具有一定的稳定性，体现了渐变渐进的特性，可见他是在不断地充实自己、修正自己、完善自己。他的作品一看便知是伦杰贤的，而且耐推敲、耐寻味，残次品极少，不像某些书家的作品风格缺乏定力。基于这一点，我才敢说他是“新古典主义”的代表性书家。

    去年周永健先生发表文章提出我们应该研究书法越写越差的原因，石开先生针对这个问题在“北京十月书法展与当代书法创作座谈会”上的发言我很赞同。他说：“依我看，当今书家著名的大约在百名左右，恕我直言，其中一半在‘著名’以前就没有写好，这部分我们不去提它；另一半是有实力的书家，但好像都在不同程度地走卜坡，能不断进步、越写越好的大约仪占其十分之一。”从伦杰贤头上的几顶桂冠(头衔)来说，他已跻身于当代著名书法家之列。这是凭高格调、高品位、见功见性、雄秀天成的书法作品在重大展赛上折桂夺魁而赢得的，是无可非议的，所以拿石开先生的观点来衡量，伦杰贤应当是著名书家中“有实力的书家”。今昔对比，他的作品无论是用笔的丰富上(原来主要是取法二王、孙过庭，现在吸纳了宋人和明清一些大家的用笔)、结字的姿态上(更多了欹侧呼应、萧散开张)、章法的构成上(尺幅的变化、用印的考究，借鉴题跋的随意布势)、形式的创意上(用纸的多变、特小幅的装帧等等)，都较原来有所突破、有所进步，明眼人一看便知。因此，我以为伦杰贤书法是越写越好，应该是石开所说的“十分之一”中的一员。