清健娴雅  尽得风流

——刘国辉的水墨人物画

新时期以来，中国画坛英才辈出，名家林立，其中浙江画家刘国辉以其清雅飘逸的画风、潇洒简约收放自如的笔墨，久已享誉大江南北。他作为一位有成就的人物画家和美术教育家广受画界关注。刘国辉1940年生，苏州市人，1960年毕业于中央美术学院华东分院(后改称浙江美院，今称中国美术学院)附中。1979年考入浙江美术学院中国画系研究生班，毕业后留校任教至今。现为中国美术学院教授、中国画系主任，中国美术家协会中国画艺术委员会委员等职。新时期以来有大量作品间世，多次在国内外举办画展，并出国讲学，出版过多种画集。

    刘国辉早年在浙美附中受到正规严格的基本功训练，打下扎实的绘画造型的基础，60年代创作的连环画作品即获得国家奖励，成为很有影响的连环画家。人生的坎坷并未使他消极退缩。改革开放为他的艺术发展开辟了新的天地，进入研究生班深造，实现了人生和精神境界的一次飞跃，艺术造诣更为深厚。二十年来，他在创作和教学中，深入探讨水墨人物画的种种特征和古代、近代以及当代诸家人物画的创作经验，努力推出既具有现当代人文精神与趣味，同时又最大限度地发挥水墨画技法表现力的颇具全新精神的当代水墨人物画。为此他全力以赴创办并主持关于人物画创作的高级研修班，不仅培养了众多高层次的青年人物画家，而且作为一个学术集体对人物画创作与发展做了深入而有成果的探索。

    刘国辉的水墨人物画是在总结近代各家各派的优长的基础上，依据个人的个性、气质、专长和兴趣追求，不断摸索实践而得来的。在当代人物画家中，他的水墨人物画具备了江浙地区历史积淀深厚的传统中国画文化中清健娴雅、简逸潇洒的特征，表现在注意造型、神情刻画的同时，更讲究发挥水墨画的用笔、用墨和用水的综合效应，追求更强的墨韵特色，使多年来只重主题性情节表述以及素描加笔墨的格式，走出样式单调、语言枯燥、彼此雷同的困境，从而使水墨画的艺术面目大为丰富，焕发了勃勃生机。

    刘国辉的水墨画从80年代的探索进入90年代后已经趋于成熟。他的水墨人物画，注意性格和形象特征的描绘。他笔下常常表现的古代哲人如老聃的形象，突出其广阔的前额、深刻的皱纹、沉着的目光，刻画塑造一位冷静智慧、洞察人生、思接千载的老人形象。而笔画疏朗若即若离使得画面与内容谐调，有一种自在萧然之感。他曾经创作了几位画家肖像，如郑板桥、齐白石、朱屺瞻等，都画得笔墨简约、神采奕奕，正如古人所谓“笔才一二，像已应焉”的妙境。刘国辉的一系列作品表现出在继承和发扬传统中华文化的精华与努力赋予古老的传统水墨画以新的时代人文精神方面，做了成功的探索并取得了可贵的成就。